বেজ্জিয়াতে আমরা প্রতি মাসে বিভিন্ন সাংস্কৃতিক আয়োজনের প্রস্তাব দিয়ে থাকি। আমাদের গত কয়েকটি আয়োজন ফটোগ্রাফি এবং থিয়েটারকে কেন্দ্র করে ছিল । তবে এবার আমরা চারটি চিত্রকলা প্রদর্শনীর ওপর আলোকপাত করছি । এই প্রদর্শনীগুলো এই ফেব্রুয়ারি মাস থেকে মাদ্রিদ, বার্সেলোনা, বিলবাও এবং কর্ডোবার মতো শহরগুলোতে দেখা যাবে। এগুলো আমাদের শহরগুলোতে সারা বছর ধরে উপভোগ করা যায় এমন স্থায়ী প্রদর্শনীগুলোর পরিপূরক।
অরেলিয়া নাভারো। অন্তরঙ্গতার কবিতা
- তারিখ: 4 ফেব্রুয়ারি থেকে 17 এপ্রিল, 2022 পর্যন্ত।
- কোথায়: কর্ডোবার চারুকলার যাদুঘর।
এটি শিল্পীর উপর প্রথম স্বতন্ত্র প্রদর্শনী প্রকল্প, যা তার বিভিন্ন সৃজনশীল পর্যায় থেকে কাজ সংকলন করে। শুরু থেকেই, যেখানে তিনি মুনোজ লুসেনার সাথে কস্টুমব্রিস্টা থিমগুলির প্রতিনিধিত্বে আগ্রহ প্রকাশ করেছিলেন। এটি এমনই ছিল যতক্ষণ না তিনি একটি স্বতন্ত্র কাল্পনিক গঠন করেন, তার নিজস্ব সৃজনশীল সংবেদনশীলতার ফলাফল, আরও প্রাকৃতিকবাদী মহিলা ব্যক্তিত্ব দ্বারা বসবাস করা এবং প্রভাবশালী স্টেরিওটাইপগুলি থেকে অনেক দূরে।
অরেলিয়া নাভারোকে অন্তরঙ্গতার চিত্রশিল্পী হিসাবে বিবেচনা করা হয়, তিনি তার কাজের মধ্যে মহিলা চরিত্রগুলির একটি জটিল মহাবিশ্বকে কনফিগার করেছেন যারা তাদের গোপনীয়তা রক্ষা করার জন্য তাদের নিজস্ব স্থান দাবি করে। নায়করা তাদের তাৎক্ষণিক পরিবেশ থেকে নারী ব্যক্তিত্ব। একাকী মহিলারা, তাদের অভ্যন্তরীণ জগতে নির্জন, যা তাদের তাদের মানসিক এবং মানসিক দিকগুলিতে গভীরভাবে প্রবেশ করতে দেয়। এই কাজগুলিতে, লেখক রঙের একজন মাস্টার হিসাবে তার দুর্দান্ত ক্ষমতা প্রদর্শন করেছেন, মূল্যবান এবং সূক্ষ্ম ব্রাশস্ট্রোক সহ একটি চিত্রকর্ম থেকে আরও অভিব্যক্তিপূর্ণ চালানের দিকে বিকশিত হয়ে।
ফাউভিজম থেকে পরাবাস্তববাদ: মিউজে ডি'আর্ট মডার্ন ডি প্যারিসের মাস্টারপিস
- তারিখ: 11 ফেব্রুয়ারি, 2022 থেকে 22 মে, 2022 পর্যন্ত।
- কোথায়: গুগেনহেইম মিউজিয়াম বিলবাও।
Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) এবং গুগেনহেইম মিউজিয়াম বিলবাও মৌলিক শিল্পীদের প্রায় 70টি মাস্টারপিসের একটি বাছাই উপস্থাপন করে, যা MAM সংগ্রহের ইতিহাসের মধ্য দিয়ে যায় যাতে এই সময়ে ঘটে যাওয়া আভান্ট-গার্ডে আন্দোলনের একটি মনোরম দৃশ্য উপস্থাপন করা হয়। XNUMX শতকের প্রথম দশকে প্যারিস।
প্যারিস শহরের আধুনিক এবং সমসাময়িক শিল্প সংগ্রহের জন্য ঐতিহাসিক আন্তর্জাতিক প্রদর্শনীর (1937) জন্য এমএএম তৈরি করা হয়েছিল। প্যারিসীয় শিল্প দৃশ্যের প্রাসঙ্গিক লেখকদের কাজের গুরুত্বপূর্ণ অধিগ্রহণের জন্য পরের বছরগুলিতে যে তহবিলগুলি প্রসারিত হয়েছিল। যাইহোক, MAM আনুষ্ঠানিকভাবে 1961 সাল পর্যন্ত একটি জাদুঘর হিসাবে খোলা হয়নি। পৃষ্ঠপোষকরা এই প্রকল্পের মূল সমর্থক ছিলেন, বিশেষ করে ড. মরিস গিরার্দিন, যাঁর 1953 সালে যাদুঘরের প্রতি উইল মডার্ন মাস্টার্স সংগ্রহের মূলে পরিণত হয়েছিল, যার মধ্যে ফউভিস্ট এবং কিউবিস্ট অন্তর্ভুক্ত ছিল। লেখক, সেইসাথে প্যারিস স্কুলের প্রতিনিধি।
ফরাসি স্বাদ এবং স্পেনে এর উপস্থিতি
- তারিখ: 11 ফেব্রুয়ারি, 2022 থেকে 08 মে, 2022 পর্যন্ত।
- কোথায়: ম্যাপফ্রে ফাউন্ডেশন। মনে পড়ে, মাদ্রিদ।
- কিউরেটর: অমায়া আলজাগা।
একটি ক্রস-কাটিং প্রকল্প যেমন "ফরাসি স্বাদ", যা এত ব্যাপক ঐতিহাসিক সময়কে কভার করে, এর ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপট ছাড়া বোঝা যায় না। এই অর্থে, প্রদর্শনীটি সেই দিকগুলিকেও সম্বোধন করে যা এই বিবর্তনকে দৃশ্যমান করে তোলে, যেমন কূটনৈতিক সম্পর্ক, সংগ্রহের ইতিহাস বা জাতীয় পরিচয় নির্মাণ।
অসংখ্য পেইন্টিং, ড্রয়িং, ভাস্কর্য, অসাধারন এবং আলংকারিক শিল্পের টুকরো এবং দৈনন্দিন বস্তুর মাধ্যমে, প্রদর্শনীর লক্ষ্য আমাদের দেশে ফরাসি স্বাদের বিবর্তনকে খুঁজে বের করা। প্রকল্পটি ব্যাপক গবেষণা কাজের ফলাফল, যা আলোকিত কাজগুলিকে নিয়ে এসেছে যা অদৃশ্য হয়ে গেছে বলে মনে করা হয়েছিল৷ প্রদর্শনীতে স্পেনের ন্যাশনাল লাইব্রেরি, বিলবাও ফাইন আর্টস মিউজিয়াম, প্রাডো ন্যাশনাল মিউজিয়াম, থিসেন বোর্নেমিজা ন্যাশনাল মিউজিয়াম, রোমান্টিসিজম মিউজিয়াম, ডেকোরেটিভ আর্টস মিউজিয়াম বা জাতীয় ঐতিহ্যের মতো গুরুত্বপূর্ণ স্প্যানিশ প্রতিষ্ঠানের সমর্থন রয়েছে। সেইসাথে অসামান্য ব্যক্তিগত সংগ্রহ, যার কাজ প্রথমবারের মতো একটি প্রদর্শনীতে উপস্থাপিত হয়।
লুইস ক্লারমুন্ট। জাহাজ ধ্বংস এবং ঝড়
- তারিখ: জানুয়ারী 21, 2022 থেকে 1 মে, 2022 পর্যন্ত
- কোথায়: Espais Volart. ভিলা কাসাস ফাউন্ডেশন। বার্সেলোনা।
- সিলভিয়া মার্টিনেজ পালো এবং অ্যালেক্স সুজানা দ্বারা কিউরেট করা হয়েছে।
লুইস ক্লারামুন্ট (বার্সেলোনা, 1951-জারাউটজ, 2000) এর কাজের এই নৃতাত্ত্বিক প্রদর্শনীর লক্ষ্য তার তিরিশ বছরের চকচকে কর্মজীবনের পর্যালোচনা করা এবং একই সাথে তাকে সবচেয়ে ব্যক্তিগত, তীব্র এবং নাটকীয় কাতালান শিল্পীদের একজন হিসাবে প্রমাণ করা। XNUMX শতকের দ্বিতীয়ার্ধে।
বার্সেলোনার ইক্সাম্পলের একটি ধনী পরিবারের ছেলে, তিনি 18 বছর বয়সে সবচেয়ে দুর্বৃত্ত বার্সেলোনায় নিজেকে নিমজ্জিত করতে এবং জিপসি সংস্কৃতি গ্রহণ করার জন্য পরিবার ছেড়ে চলে যান। প্রারম্ভিক বছরগুলিতে, তার সচিত্র কাজের মধ্যে রয়েছে খুব স্পষ্ট প্রভাব - পিকাসো থেকে মুঞ্চ পর্যন্ত, গোয়া, ভ্যান গগ, গুটিয়েরেজ সোলানা বা নোনেল-এর মধ্য দিয়ে যাওয়া। কিন্তু ধীরে ধীরে তিনি একটি ক্রমবর্ধমান অঙ্গভঙ্গি বা ক্যালিগ্রাফিক ভাষা ব্যবহার করে তার নিজস্ব অভিব্যক্তিবাদী চিত্র তৈরি করেন। অক্লান্ত ফ্লানিউর, তিনি রাস্তার জীবন থেকে এবং তার প্রধান লেখকদের কাছ থেকে তাঁর অনুপ্রেরণার উত্সগুলি আঁকেন, উদাহরণস্বরূপ স্টিভেনসন, কনরাড বা মনফ্রেড, সমুদ্রে নাটকীয় অ্যাডভেঞ্চারের বর্ণনাকারীরা সকলেই প্রথম ব্যক্তিতে বসবাস করতেন, যা শিল্পী খুব ব্যক্তিগতভাবে পুনরায় তৈরি করেছিলেন। .
এই পেইন্টিং প্রদর্শনীগুলির মধ্যে কোনটি আপনার শহরে থাকলে আপনি বিনা দ্বিধায় দেখতে যেতেন?